Translate

Mostrando postagens com marcador John Lennon. Mostrar todas as postagens
Mostrando postagens com marcador John Lennon. Mostrar todas as postagens

domingo, 5 de novembro de 2023

The Beatles - Now And Then

 

                 No destaque, o clip da nova música dos The Beatles, Now and Then

   A música Now And Then ( Também chamada de "I Don't Want to Lose You" ou "Miss You") foi composta em 1979 e gravada por John Lennon em uma fita Demo solo de piano e voz, como um registro pra ser gravado profissionalmente no futuro. Porém, por motivos óbvios, acabou não tendo a oportunidade de fazer a gravação definitiva. 

   Esta não é a primeira vez que se tentou reconstruir a música Now And Then. Em 1994/1995 já foi tentado refazer esta música para o documentário The Beatles Anthology. Mas, a tecnologia da época, ainda não era suficiente para limpar a voz de John o suficiente. 

   Agora, com auxílio da tecnologia de Inteligência Artificial, foi possível limpar a voz gravada de John Lennon e o violão de George Harrison. Porém, a tecnologia foi utilizada apenas para este fim. Paul McCartney gravou o baixo, voz e Backing Vocals. E Ringo Starr gravou a bateria e Backing Vocals. Também há cordas reais e todo o trabalho de harmonização. Em fim, tudo é real e tocado de fato nesta composição feita por John Lennon. Não se trata de um app criando música a partir de um banco de dados. 

    O clip, na minha opinião, é o ponto alto. Com uma recriação em IA (Inteligência Artificial), foi possível reutilizar imagens antigas do Fab4 e recriar a cena de um encontro entre Beatles. Todos juntos em um mesmo ambiente, em suas várias fases da vida, nesta reunião épica. Outro ponto positivo, foi terem feito esta recriação em IA do passado, com os integrantes vivos da banda. E não só com os que faleceram. Achei isso uma grande sacada, Paul e Ringo, contracenando com eles mesmos. É uma janela ao passado da maior banda de rock/pop de todos os tempos, até os dias atuais. Os inúmeros Paul's; Georege's; John's e Ringo's em uma falha da matrix toda bagunçada. Genial!



Dia 06 de novembro, a partir das 19h na  MWR Master Web Rádio, faremos um programa especial sobre The Beatles.


MWR Master Web Radio


Vem pra MWR você também!

 Quer ficar bem informado sobre as notícias do Brasil e do Mundo? E ainda ficar por dentro das novidades deste blogg e da rádio MWR Master Web Radio? 


Não perca tempo!

Mande a palavra GRUPO para (51) 9 2004-8119

Neste grupo você fica bem informado sobre as últimas notícias. E de quebra, ainda recebe em primeira mão as novidades da MWR. 


Curtiu o post? Compartilhe!


quarta-feira, 13 de julho de 2016

13.07 - Dia Internacional do Rock - Special Edition


         


           Não se sabe ao certo quem
, como e quando o Rock surgiu exatamente. Mas, vamos tentar fazer uma linha do tempo com os músicos e bandas mais populares e que representaram este gênero, lá nos primórdios. Trata-se de uma visão geral e pessoal desse cenário.

           
O Rock and Roll, conhecido também como Rock n' Roll, é um estilo musical que surgiu nos Estados Unidos no final dos anos 1940 e início dos anos 1950. Com suas raízes fincadas nos estilos musicais afro-americanos, como: blues, R&B e gospel, mesclado ao Country (música mais difundida entre os brancos) rapidamente se espalhou para o resto do mundo.

             O Rock era mal visto pelos americanos conservadores e racistas da época, que viam no estilo, a ascendência da música negra americana. Porém, o Rock veio para quebrar paradigmas. Ou pelo menos foi usado para isto pelos jovens da época que precisavam de uma desculpa para se rebelarem.

              Nos idos dos anos 1950', o Rock n' Roll não podia mais ser controlado pela mídia conservadora. Nesta oportunidade, Bill Halley (branco), estoura nas rádios da América do Norte.



            


            Para alívio momentâneo da classe preconceituosa dominante americana, Bill Haley se matem nas paradas de sucesso com o seu Rock a Billy, embalando os jovens americanos.


             Mas, para tristeza desta classe, um guitarrista mudaria esta história. Como o meio de comunicação mais comum da época era o rádio, as pessoas ouviam uma música e avaliavam se gostavam, ou não, pelo o que estavam ouvindo e totalmente às cegas. Não sabiam a aparência que tinha o músico, se tinha alguma performance, se era velho, novo, feio, ou bonito. A Tv era algo distante da maioria.

             Com este cenário, Chuck Berry, começou a ser difundido no rádio e "viralizou", numa época em que esta palavra nem existia. A guitarra e o rítimo frenético, atraiu jovens de toda a América. Só havia um problema: Quando seus discos venderam muito, Berry passaria a fazer shows em todos os lugares. Porém, por ter a aparência de indiano, era considerado negro. Muitas casas de espetáculos, proibiam a entrada de negros. E por isso, o produtor fez cartazes com a foto desenhada de Berry com cor branca. Em muitas situações, Chuck Berry foi proibido de subir ao palco em seu próprio show e o espetáculo era cancelado.

             Mas, os jovens queriam assistir Chuck Berry. Então, alguém teve a "brilhante" ideia de dividir a casa de espetáculos ao meio e separar os brancos dos negros. Quando Chuck inicia o show, estão todos respeitando as demarcações. Mas, quando a música explode, o inevitável acontece e todos cruzam "as fronteiras" do preconceito, transformando o salão em uma pista de dança única, ao som da guitarra de Berry, com sua dança desengonçada de "pato".



           




                A explosão do rítimo afro, fez com que a mídia desse uma atenção especial ao "bonitão" branco, com aparência de galã. Elvis Presley inicia a sua carreira profissional em 1954 e atinge rapidamente as paradas de sucesso. Por motivos óbvios, a massificação da mídia é enorme em torno dele. Mas, o artista é muito completo: Toca, dança e canta como ninguém. Uma mente que não é produto de mídia, portanto, não controlável. Com seu comportamento altamente "sexual" (pra época), Elvis só podia ser filmado da cintura pra cima. Sua postura lhe rendeu o apelido de "Elvis The Pelvis". Contudo, sua atitude lhe trouxe o título de "Rei do Rock".

               Elvis Presley extrapolou as barreiras dos Estados Unidos da América, influenciando jovens até no velho mundo. Sem dúvida, se Elvis não existisse, o rock teria terminado no início dos anos 1960'. Elvis tornou-se ícone mundial e imortal. A quem diga que ainda está vivo. Pelo menos o seu legado está.
          





               Nos anos 1950', na Inglaterra, o Skiffle bem comportado, um folk com influência de jazz, blues e country, (uma espécie de jingle para comerciais) era o estilo para os jovens da época no velho mundo.

               Existiam diversas bandas neste estilo e o rock ainda não era conhecido na Inglaterra. Em 1957, John Lennon monta a The Querrymen que tocava este estilo, apresentando-se em praças e feiras.

                Liverpool, por ser uma cidade portuária, recebia navios de todo o mundo, inclusive dos Estados Unidos. Como a comunicação do velho mundo com o novo mundo era quase inexistente, Liverpool era o canal de ligação com as novidades americanas. Quem poderia imaginar que numa cidade baseada em trabalho braçal, iria surgir a maior banda de todos os tempos?

                Os jovens da cidade de Liverpool, buscavam junto aos marujos, as novidades vindas da América. O jovem John Lennon, subornava alguns marinheiros para ter as novidades primeiro. No final dos anos 50', ao ouvir primeiro um disco de Elvis Presley, ficou impressionado com aquilo e obstinadamente decidiu que iria tocar aquele novo rítimo, abandonando o Skiffle.

                Em 1960 nascia os The Beatles, que se propunha a tocar o novo estilo na Inglaterra. Em 1962 começava a loucura e a Beatlemania. O mundo mudaria novamente.


              




               Os Beatles e a beatlemania, passariam por pelo menos 4 fases distintas, numa carreira meteórica que durou 10 anos.

                Na primeira fase, a banda topou usar terninhos e cabelos bem comportados para atingir o seu público. Nesta fase a banda atravessa o Atlântico e cativa a América.

                Na segunda fase, o excesso de álcool e drogas, faz a banda entrar na psicodelia e explora o seu lado mais criativo, sendo marcado pelo icônico álbum Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band.

               A terceira fase, é pautada pelas polêmicas de John Lennon. A banda tem a maior vendagem de discos da história. Mas, a banda não estava gostando da forma que estavam vendendo os discos. As pessoas compravam os discos para quebrá-los, pois John teria sido mal interpretado em uma de suas polêmicas. Com isso a banda criou o álbum Yelow Submarine, com temáticas para crianças, afim de se aproximar de novo do público.

               A quarta fase é a mais louca. O álbum Branco é criado mostrando toda a qualidade técnica da banda.  Mas, a banda encerraria os seus trabalhos em 1969 com o Abbey Road. Porém, os produtores convenceram a banda a gravar um álbum de despedida. Para isso convidaram vários artistas para quebrar o clima sombrio entre John e Paul. Nascia o álbum Let it Be, com o seu último show no telhado dos estúdios Abbey Road.
          

              





             Para os Beatles, "O Sonho Acabou". Porém, neste momento, a banda abria espaço para bandas contemporâneas a ela, que viriam a ocupar o espaço deixado pelo grupo. Bandas como Pink Floyd e Led Zeppelin, são exemplos de bandas que fariam sucesso mundial. Rolling Stones carregaria a tocha do Rock até os dias de hoje.

            A partir dos anos 1970', o rock receberia uma enxurrada de bandas. Nasceriam novos estilos como heavy metal, progressivo, thrash metal, entre outras ramificações. Steppenwolf, Black Sabbath, Yes, Genesis, AC/DC, Iron Maiden, Metallica, Queen e muitos e muitos outros que elevaram o rock a um status de devoção plena. E com todas estas vertentes, o rock se tornaria uma "metamorfose ambulante".


                                                         - Gabriel de Aquino     


Acesse o meu site:


http://gabrielworksinc.wix.com/gabrieldeaquino

          

domingo, 11 de outubro de 2015

Teaser - Dvd "Minha História" - Tarcisio CasaNova




              Acima, o teaser do Dvd "Minha História" de Tarcisio CasaNova que está sendo confeccionado para os amantes da boa música. 


       Tarcisio CasaNova já é um grande conhecido dos frequentadores deste blog, por seus trabalhos de covers e releituras de clássicos da música nacional e internacional. 


       Com três cds lançados, "Minha História", "Minha História Internacional" e o álbum duplo "Tribute", o músico mostrou grandes trabalhos com um talento incomparável, em suas gravações de extrema qualidade. 




      Confira o trabalho de Tarcisio CasaNova no site do músico: 





Os cds podem ser adquiridos através do e-mail do artista:

tselbach@uol.com.br




Siga Tarcisio CasaNova na fanpage no Facebook:

https://www.facebook.com/tarcisiocasanova
Alguns trabalhos de Tarcisio, podem ser ouvidos e até baixados através do Soundcloud:

https://soundcloud.com/tarcisio-casanova 
Obs.: Nem todas as músicas dos álbuns encontram-se disponíveis no soundcloud, ou na internet. Há músicas que estão nos cds que não foram disponibilizadas. Para conferir, entre em contato com Tarcisio CasaNova e adquira o seu cd ( tselbach@uol.com.br ). 




                    

domingo, 5 de abril de 2015

Savile - Nowhere Man





                    Este é um vídeo ao vivo da banda "Savile" tocando a música Nowhere Man dos Beatles, no Free Riders Pub, em Porto Alegre.

                     A Savile foi formada em 1999 com o propósito de fazer cover dos “BEATLES”, em 2000 com a saída de Alex Ayres e a entrada de Tarcísio Casanova a banda resolveu compor musicas próprias e juntar cover e músicas próprias nos shows da Banda.




Conheça um pouco mais da SAVILE no Palco mp3:




                      Os trabalhos do vocalista da Savile, Tarcisio CasaNova, já são bem conhecidos da galera aqui do blog, e que tem um alto índice de aprovação, curtidas e compartilhamento no google+.
                        
                      Tarcisio tem o seu trabalho bem fundamentado no Fab Four e em suas carreiras solo. Basta ouvir o trabalho mais recente do artista, para perceber a alta qualidade técnica deste e da banda que o acompanhou nas gravações do álbum TRIBUTE. Confira o review sobre este álbum: http://gabrieldeaquino.blogspot.com.br/2015/03/review-album-tribute-de-tarcisio.html


                       Recomendo conhecer um pouco mais sobre o álbum Tribute e a carreira de Tarcisio CasaNova, em seu site no Wix: http://tarcisiocasanova.wix.com/minhahistoria , onde você encontrará algumas músicas do último álbum, bem como músicas dos álbuns anteriores, como o "Minha História" e "Minha História Internacional". Também é possível adquirir os Cds diretamente com o artista através do e-mail que está no site. No Soundcloud de Tarcisio, sempre tem novidades de seus trabalhos. Seja a música já pronta, ou em andamento, para que seus fãs acompanhem suas gravações. Confira: https://soundcloud.com/tarcisio-casanova
                       Dia 10 de abril de 2015, a banda Savile estará tocando os clássicos dos Beatles, em um show mega especial no Free Riders Pub, em Porto Alegre. 
                       O Free Riders fica na Rua Frederico Mentz, 156, DC Shopping Navegantes, Poa/RS. Confira a página no Facebook: https://www.facebook.com/FreeRidersPub



                      

Curtiu a Savile aqui no blog? Então não perca o show dia 10 de abril.


                        


                    

domingo, 22 de março de 2015

Clip "Mother" Music at Home Project




                               Este é novo clipe do projeto Music at Home - Gabriel de Aquino

                    A música apresentada neste vídeo, é uma releitura da música "Mother" de John Lennon, que traz uma melancolia profunda acerca da relação conturbada de Lennon e seus pais. Retrata a mágoa que John carregou a vida inteira, pelo fato de ter sido abandonado pelo pai aos 5 anos de idade. Também, o fato de ter sido criado pela sua tia Mimi, pois sua mão não pode criá-lo, foi uma de suas grandes mágoas, a ponto de construir esta música carregada de dor.

                 A música foi releiturada, mantendo tom e acordes originais. Foram acrescidos instrumentos como cordas, guitarra com delay e solo com distorção. O solo no final da música, tem como ideia, substituir os gritos da música original, a fim de deixá-la menos cansativa. Na música original, Lennon dá vários gritos, pois fazia parte de uma terapia do grito, que ele fazia na época, para amenizar os traumas vividos. Mas, a ideia de substituir com um solo de guitarra, as 9 passagens com gritos na estrofe "Mama Don't Go", pareceu mais interessante, do que reproduzi-la como na original.

               A música foi gravada em camadas e editada. Cordas, guitarras, bateria programada, baixo e voz, por Gabriel de Aquino. O Piano/Teclado, ficou por conta de sua filha Fernanda Tancredo (9 anos). 


              


Conheça os outros trabalhos do projeto Music at Home:





                O clipe teve cenas extraídas de filmes sobre John Lennon, como o Two Of  Us, bem como cenas de clipes e shows ao vivo, para integrar o clima e recriar a história desta triste canção.
                  Ao final, alguns erros de gravação pra descontrair e detalhes sobre quais imagens foram utilizadas e os créditos finais.



Acesse o soundcloud de Gabriel de Aquino:
https://soundcloud.com/gabriel-de-aquino



Fanpage do blog no Facebook:
https://www.facebook.com/GabrielWorksInc




sábado, 7 de fevereiro de 2015

Clipe "Imagine" Vrs. Gabriel de Aquino






                 A música é uma versão releiturada, que conta com uma nova roupagem para um clássico eterno de John Lennon.
                
                Estruturas remontadas tecnologicamente com bateria programada, coro desenvolvido nota a nota no teclado, piano e guitarra executados por Gabriel de Aquino, foram gravadas em camadas. Assim foi possível desenvolver cada detalhe da música, até ser impressa a voz que conta a história de esperança da música de John Lennon.

               Esta regravação, foi a 1ª de uma série do projeto Music at Home. Que  naquela data, ganhou um vídeo simples com takes caseiros de imagens. Mas, esta música merecia um clipe melhor, por isso foi desenvolvido um clipe novo e com duas versões, para melhor audição e visualização.

               Ambos os clipes são iguais, havendo apenas a diferença de um ser legendado em português, o que facilita a compreensão das ideias como um todo.


Conheça outras músicas do projeto Music at Home e projeto M.M.D.J. no soundcloud:







                    No clipe abaixo, a versão legendada em português:
                  





Página com clipes do projeto Music at Home:
http://gabrieldeaquino.blogspot.com.br/p/blog-page.html

Twitter:
@gabriel_aquino

E-mail:

Canal no Youtube


Curta, compartilhe, deixe o seu recado.... Espalhe pra quem você acha que irá curtir...